Referencias de la obra de Ray Bradburry, el Hybris y otras historias distopicas de tecnología en el nuevo concepto de ONEUS “Binary Code”

Hola Moonies!

De nuevo aquí me estoy arriesgando mucho, porque solo tenemos un video de menos de 30 segundos, y un par de fotografias pero bueno, me fue bien con diablerie…entonces, sin miedo al éxito jajajaja

Primero que nada, un poco de conocimiento de causa.

En el video del nuevo logo podemos ver una animación de código binario, que se utiliza en la codificación de datos, tales como cadenas de caracteres, o cadenas de bits.

Si nos vamos a la canción “Outro:Connect with us” del último álbum de ONEUS, DEVIL, vemos que tiene la frase “al final lo único que queda son ceros y unos”, haciendo referencia al código binario. Como seguro voy a estar mencionando mucho esta canción, de aquí en adelante la abreviare como “OCWU”.

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Tambien vemos la frase “estamos atrapados en un espejo oscuro”, que inevitablemente nos hace pensar en la serie Black Mirror, que se sabe muchos de sus capítulos están influenciados por la literatura de Ray Bradburry.

Otra serie con tintes parecidos llamada “Twilight Zone”, tiene referencias a Bradburry, de hecho varios capítulos fueron escritos por él, pero de eso hablare más adelante, y por supuesto tambien hay referencias a cerca de Matrix y Blade Runner.

Primero que nada, empecemos con la referencia más clara que vimos en el teaser del logo, la animación de código binario, que popularizo la saga de Matrix.

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Matrix. Todos los derechos a Warner Bros. Lana Wachowski, Lilly Wachowski

     A groso modo, la película plantea que en el futuro, tras una guerra, casi todos los seres humanos han sido esclavizados por las máquinas y las inteligencias artificiales creadas. Estas los tienen en suspensión y con sus mentes conectadas a una realidad virtual llamada "Matrix". Los seres humanos son usados por las máquinas para obtener energía y las pocas personas que no están suspendidas, o que han sido liberados, viven en la ciudad Zion y tienen naves que se mueven por el subsuelo, entrando de forma clandestina a la Matrix para liberar otras personas conectadas.

Vemos varias referencias de Matrix a lo largo de los conceptos de ONEUS, desde el paso "Matrix" en Valkyrie hasta TBONTB, si asi es, recordemos la parte de la película donde Morfeo le ofrece las dos partillas a Neo, la píldora azul le permitirá olvidar lo sucedido y permanecer en la realidad virtual de Matrix, mientras que la roja lo liberará de ella y lo conducirá al mundo real. En TBONTB los monarcas son Neo y como el, eligen la pastilla roja que los liberara. 

Matrix. Todos los derechos a Warner Bros. Lana Wachowski, Lilly Wachowski

Antes de continuar quiero plantear lo siguiente… ¿y si los monarcas nunca despertaron de su sueño?, como en Inception que es un sueño dentro de otro sueño…jajajaja, que sigan atrapados en la matrix, vaya, jajajaja.

Ahora, si vieron mi propuesta de la cronología de la historia dije que Valkyrie es dentro del sueño eterno [ AQUÍ ], entonces basada en esto se me ocurren dos opciones:

• La primera: Que los monarcas aún están atrapados en el sueño eterno, o más probable en el “limite del sueño” por eso el nuevo logo se parece tanto al de Light Us, porque aún están ahí, en valkyrie, en el sueño, y la distorsión del logo es porque está a punto de colapsar ya que se habrían dado cuenta de lo que está pasando como Neo en Matrix, es por eso que vemos tanto “caos” en el video de REWIND, porque el sueño se estaría colapsando y por lo tanto el tiempo y espacio distorsionándose, como lo dicen en OCWU, algo parecido a lo que son los laberintos rizomaticos, de los cuales hable en la teoría de No Diggity. [ AQUÍ ]

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• La Segunda: Retomando lo que dije en No Diggity a cerca de los laberintos, los sueños y los espejos; Los monarcas si despertaron del sueño eterno, (¿Cómo exactamente?, aun no lo sabemos, no sabemos quien fue su Morfeo, si seguimos con las referencias a Matrix), pero lo hicieron y están en el clásico viaje del Héroe que aborde con la teoría de tarot [ AQUÍ ], sobre encontrarse a ellos mismos, tratando de conservar su humanidad por sobre su lado vampírico dentro del laberinto/espejo/sueño que no sabemos si existe físicamente o solo es una alegoría. (en esta opción cuando digo “sueño”, no me refiero al que los condeno Helios).

ONEUS, To be or not to be. Todos los derechos a RBW Ent.

Recordemos que en LIVED, los monarcas eligieron vivir (la pastilla roja en Matrix) y regresar en DEVIL “sin dignidad”, y aunque tomando sus propias decisiones están perdidos de ellos mismos, enajenados y en decadencia.

¿Recuerdan la teoría de VTM? Ahí les dije que en el mundo del videojuego existe algo llamado Oblivion, que es un lugar físico donde quien entra esta condenado a perder su "yo".

Por lo tanto, si los monarcas si despertaron, quiero sacar dos posibles opciones basadas en eso:

• Primera: Que este cb siga un orden lineal y que cronológicamente vaya después de No Diggity, porque con la teoría de Diablerie, situamos a los monarcas en un mundo actual distopico (El Mundo de las Tinieblas) que por lo visto ahora será basado en el abuso de la tecnología, por eso las luces en los edificios, como veremos en toda esta explicación.

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Vampire: The Masquerade. Todos los derechos a White Wolf Inc., Troika Games

• Y segunda, tal vez y solo tal vez este nuevo comeback se situé cronológicamente antes de DEVIL, es decir, a la par de Valkyrie, dentro del sueño, lo cual me hace regresar a la explicación del logo de la primera opción. Recuerden que el lanzamiento de los MV/CB no siempre sigue un orden lineal.

Además el performance video de Rewind nos da pistas muy importantes de donde se puede situar el comeback, en este caso a la par o después de valkyrie por lo siguiente: 

• En el video solo usan los outfits de la trilogía de US, posiblemente porque en “ese momento” al que regresamos, los monarcas solo habían vivido esas épocas, la de Lit, Twilight y Valkyrie, y si nos apegamos a mi cronología tambien la de CBH a groso modo, pero creo que estos outfits no los muestran en el video ni en los stage de la canción porque no fue una canción de promoción al igual de BBUSYEO, literal fue un mv especial para darnos contexto de la historia. Y los outfit de los story films no se muestran porque tampoco fueron MV. 

• El video de REWIND termina con la pose del final de Valkyrie y los trajes que pensamos usaran en el CB por las fotos de fancafe, entonces regresamos en el tiempo hasta valkyrie, que en mi teoría es dentro del sueño.

ONEUS, REWIND. Todos los derechos a RBW Ent.

Y yo sé, van a decir que en mi cronología antes de Valkyrie hay una parte de TBONTB, si ya sé, pero recuerden que este lo hice antes de saber del logo de BINARY CODE, pero si nos vamos por la primera opción entonces este cb no afecta el orden que propuse hasta ahora, y con la segunda opción pensando que TBONTB muestra “el ahora” (cuando despiertan) y flashbacks del sueño eterno de los 6 monarcas, la cronología seguiría funcionando tambien, piénsenlo. 

Igual no creo que ese orden dure mucho, les dije que seguro cambiaria con cada nuevo comeback.

Resumiendo esto ultimo, tenemos varias opciones para este comeback:

1. Los monarcas siguen atrapados en el sueño, que se esta desestabilizando

2. Los monarcas si despertaron de su sueño por lo tanto veo dos posibles opciones: 

• El comeback se situara después de No Diggity y todo lo referente a los laberintos, espejos y sueños son representaciones abstractas de su viaje interno para recuperarse a ellos mismos como hemos vistos en teorías pasadas. 
• Este comeback se situara mas atrás en la linea del tiempo, junto a Valkyrie podría ser, siendo una especie de flashback de cuando ellos estaban atrapados en el limite del sueño eterno, podría ser.

Ustedes eligen...

Ya para terminar con Matrix, porque si, todo esto aun era en la parte de Matrix jajajaja, en ella tambien hace hace referencia al simbolismo de los espejos pensando en el black mirro de OCWU, justo después de que Neo toma la pastilla roja, mira al espejo, la superficie parece deformarse de repente. Al pasar la mano por la superficie, se da cuenta de que el material se vuelve maleable, y comienza a elevarse por su brazo, hasta que cubre su cuerpo por completo.

Matrix. Todos los derechos a Warner Bros. Lana Wachowski, Lilly Wachowski

Neo comienza a entrar en pánico, siente su cuerpo frío y que pierde los sentidos. En la película, así como en Alicia a través del espejo y en otros cuentos fantásticos, este objeto (el espejo) tiene una especie de poder mágico, sirviendo como un portal que une dos mundos diferentes.

"En aquel tiempo, el mundo de los espejos y el mundo de los hombres no estaban, como ahora, incomunicados. Eran además muy diversos; no coincidían ni los seres, ni los colores ni las formas. Ambos reinos, el especular y el humano, vivían en paz; se entraba y se salía por los espejos.”

(Jorge Luis Borges y Margarita Guerrero. “Animales de los espejos”, en Manual de Zoología Fantástica”; 1957)

Jorge Luis Borges comparaba a los laberintos con los espejos, si quieren leer mi teoría sobre como se pueden relacionan con ONEUS, les dejo el link [ AQUÍ ], es la parte donde describo el arcano de Seoho pero vale la pena leerla completa, igual en la teoría de No Diggity lo abordo al final. 

Ahora si…

La siguiente referencia es Black Mirror por la letra de OCWU.

Black mirror es una serie que habla de un futuro distópico provocado por la tecnología y redes sociales, y sobre cómo estas controlan la vida de las personas, esto lo podemos ver más claro en “Black Mirror: Bandersnatch”, que es una película interactiva donde el espectador (nosotros) tomamos las decisiones que afectan la trama, haciendo referencia a que la tecnología controla la vida de las personas, al puro estilo Matrix, cuando la maquina controla los sueños de las personas.

Black Mirror. Todos los derechos a Netflix. Charlie Brooker

Charlie Brooker su creador, comentó que una traducción más apropiada para la serie es Reflejo Oscuro. Ese “Reflejo Oscuro” son aquellas imágenes de nosotros mismos que se reflejan en las pantallas apagadas de nuestra vida. Aquel reflejo ensombrecido que existe justo antes y después de encender la televisión, desbloquear el móvil o navegar en nuestro ordenador… Justo en el instante antes de regalar nuestra atención y parte de personalidad a la tecnología.

En última instancia, ese BLACK MIRROR obliga a una persona a enfrentar la realidad de ellos mismos, su enajenación y decadencia, en este caso cuánto tiempo han estado mirando una pantalla, lo que estaban haciendo durante horas y horas sin darse cuenta y por qué se sienten tan conectados a una pieza fría de metal o vidrio (Connect with us?).

Lo que me recuerda a lo que les he venido hablando del significado de los laberintos, y como en No Diggity los monarcas están en constante conflicto con su parte vampiro (su reflejo oscuro, black mirror, quizás).

복제인간 영화 ‘어스(US)’를 모티브로 한 원어스의 소름 돋는 퍼포먼스 | Conan Gray | Tinashe | ONEUS | Choreography | STAGE BREAK. Todos los derechos a 1theK, RBW Ent.

Entendiendo a groso modo el contexto de BLACK MIRROR, vayamos a analizar al autor de cuyas obras están basados muchos episodios de la serie, Ray Bradburry y su relación con el concepto de ONEUS.

Primero su obra más famosa “Fahrenheit 451”, en ella se nos narra un futuro distópico donde la tecnología ha tomado el control de la sociedad orientándola a “no pensar”, los libros han sido prohibidos por incitar al libre pensamiento, y existen “bomberos” que queman cualquiera que encuentren, y castigan a las personas que los leen. (Si quieren saber más de esto hay una película del 2018 con el mismo nombre o pueden leer el libro).

Fahrenheit 451. Todos los derechos Ray Bradburry y Minotauro Esenciales.

En esta novela Bradburry intenta advertirnos sobre el peligro de que un exceso de tecnología termine por deshumanizarnos, por el año en que se publicó la obra los elementos más representativos de esto son la radio y la televisión, estos aparatos impiden el contacto real creando una falsa idea de vida social, ahora recordemos el nuevo logo y header de twitter que hacen referencia a una señal de interferencia.

ONEUS, BINARY CODE. Todos los derechos a RBW Ent.

Un elemento muy importante en la novela es el simbolismo del fuego, pues a lo largo de ella su interpretación va variando, aunque nunca pierde el significado de provocar un cambio.

Fahrenheit 451. Todos los derechos a HBO Films. Ray Bradburry.

Durante ella el fuego adquiere carácter de destructor o limpiador, tambien hace referencia al paso del tiempo y el final de las cosas pero tambien a la luz del conocimiento que brilla sobre la oscuridad de la ignorancia, al renacimiento, etc.

En la historia se habla de la existencia de los llamados “bomberos” que se encargan de destruir los libros, usando un lanzallamas, como el de Hwanwoong en No Diggity.

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ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.
Fahrenheit 451. Todos los derechos a HBO Films. Ray Bradburry.

Ahora, esto que les voy a decir no se sí tenga algo que ver pero se me hizo simpático mencionarlo:

Si extraigo los números de título del libro: 451 y los interpreto como si fueran un código ASCII, es decir 04 51, en decimal es [?]3. Más adelante les hablare del número 3, pero ¿se fijan en el cuadrito?, la interfaz de blogger lo mostro asi pero en realidad es un cuadrito con una X, enseguida me recordó a un tweet de Ravn donde vi el mismo símbolo, pero lo curioso es que si vemos ese tweet desde el celular se ve el cuadrito con la X, pero si lo vemos desde la computadora nos damos cuente que es un espejo.

ONEUS, Twitter. Todos los derechos a RBW Ent.

Y el código ASCII de Fahrenheit es 70 97 104 114 101 110 104 101 105 116 es decir 1022 = 5, mayo es el mes número 5, y en este mes es el comeback, y chequense este dato, la película de Fahrenheit 451 se estrenó en mayo del 2018.

Pero tambien se sabe que Bradburry le puso este nombre al libro porque es la temperatura en que se quema el papel, entonces tomen esto con discreción. 

Ahora vamos con Twilight Zone

Bueno, Bradburry contribuyo a varios episodios de la serie, entre ellos uno llamado “I Sing the Body Electric!”, El guion fue escrito por Ray Bradbury y se convirtió en la base de su cuento de 1969 del mismo nombre , que lleva el nombre de un poema de Walt Whitman de 1855 .

The Twilight Zone. Todos los derechos a CBS Productions. Rod Serling

En el se cuenta que tras la muerte de su madre, una familia decide comprar una abuela eléctrica. Los niños con su padre van a la sala de exposición de la empresa Fantoccini para personalizar a su nueva abuela. Los niños se turnan para seleccionar sus partes, el color de sus ojos, incluso el tono de su voz. Semanas después, llega su abuela eléctrica recién hecha de fábrica. Con solo girar una llave, ella cobra vida y rápidamente se convierte en una parte esencial de la familia, pero una de las hijas permanece desconfiada pues no cree que la abuela siempre estará ahí para ellos; la abuela insiste en que nunca la dejará y que ni la muerte podría separarlos, la niña se da cuenta de que la abuela es la única que puede cumplir esa promesa por su misma naturaleza no humana y finalmente la acepta.

Los niños crecen y están listos para la universidad y es hora de que la abuela se mude a otra familia, ya que aparentemente ya no la necesitan. La abuela expresa su tristeza por irse, pero les asegura a los niños que le trajeron tanta alegría como ella les trajo a ellos. Regresará a la fábrica donde la enviarán con otra familia o posiblemente guardarán su mente donde ella y otros puedan hablar y compartir sus experiencias y después de repetir este proceso muchas veces, si sigue siendo una buena abuela para otros niños, finalmente será recompensada con el regalo de la vida y la humanidad. Los niños se despiden y la abuela se va de la casa para siempre.

Hay una parte del episodio donde los niños están en la tienda escogiendo “las partes” del cuerpo de la abuela, y literal las están tomando de estantes, vemos manos, ojos, cabello, piernas, torsos, etc... Eso me recordó a las figuras de partes del cuerpo que están en la mesa en forma de cruz donde esta Keonhee.

De hecho en la portada de libro de Bradburry hay un sarcófago egipcio, porque ahí es donde originalmente venia la abuela, aunque esta parte se quito del capitulo en la serie, y recuerden que hay muchas referencias a la mitología egipcia en No Diggity.

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ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent
I sing the body electric!. Todos los derechos a Ray Bradburry.
The Twilight Zone. Todos los derechos a CBS Productions. Rod Serling

En esta historia podemos ver como la abuela siempre va a estar “CONECTADA” con los niños a pesar que su mente, alma y recuerdos se hayan guardado en algun lugar, en forma de código binario, porque recordemos que ese es el lenguaje de las computadoras y su manera de almacenar información (memorias); de nuevo podemos asociarlo con la letra de OCWU.

Además del hecho de que los monarcas estuvieron separados de su “alma” que dejaron encerrada en el collar, de una manera parecida a cuando el cuerpo de la abuela es separado de sus memorias.

Por cierto, como dato curioso, este capítulo fue transmitido por primera vez un 19 de mayo… de nuevo mayo?????

Si continuamos con esto de los códigos binarios encontramos a la banda Rush y su disco Grace Under Pressure, donde una de sus canciones se llama “The Body Electric”.

Rush. Grace Under Pressure. Todos los derechos a Mercury Records.

La canción describe a un robot que lucha por su libertad, porque cree que vive “Sin Dignidad”. Oficialmente se ha dicho que está basada en el capítulo de Twilight Zone "I Sing the Body Electric."

El coro repite varias veces:

uno-cero-cero-uno-cero-cero-uno SOS

uno-cero-cero-uno-cero-cero-uno en peligro

1001001 es el código binario de la letra "I". Esto podría indicar la motivación del robot para escapar: el logro de la conciencia de sí mismo que le daría humanidad, encontrarse asi mismo dentro del laberinto.

Y ahora planteo la siguiente pregunta: ¿Qué es lo que nos hace humanos frente a otro ser vivo/robot? ¿La autoconciencia, el amor, el pensamiento, el alma?.

Si el pensamiento es un conjunto de conexiones eléctricas, y éste nos dota de conciencia, ¿Las máquinas pueden llegar a compartir esa esencia humana? ¿El avance biotecnológico es tal, que muchas de esas creaciones manifiestan una? ¿En nuestros ojos podemos verla? ¿Qué y quiénes somos?… ¿Realmente qué es el alma?…

Los monarcas dejaron sus almas en el collar, pero no asi su conciencia y pensamientos porque ya vimos que podían soñar, ¿entonces serian como los robots a groso modo?

Los que nos consideramos humanos somos capaces de imaginarnos a nosotros mismos, tenemos autoconciencia y los robots en cambio no saben ni lo que son, existen sin dignidad. ¿Vemos esa referencia?, esto lo abordare un poco más adelante.

Por otra parte el uso de la letra “I” por una maquina tambien hace referencia a la película Yo, Robot (I, Robot), que a su vez hace referencia a Frankenstein o tambien conocido como “El Prometeo Moderno”… ESAS CONEXIONES!!

El autor de la obra original de I, Robot impulso las leyes de la robótica en sus escritos precisamente para que los robots de sus historias no desarrollaran el llamado “Síndrome de Frankenstein”, es decir, destruir a quien los creo.

A la novela de Frankenstein tambien se le llama “El Prometeo Moderno”, este nombre no hace alusión al monstruo, sino a su creador, Victor Frankenstein, el protagonista que recibe el fuego de la vida y que es capaz de crear, muy a su pesar, un monstruo sin nombre que termina destruyendo todo lo que ama.

Prometeo se atrevió a robarle a los dioses algo que solo pertenecía a ellos, el fuego, como elemento dador de vida y conocimiento asi como de destrucción como ya visto en la parte de Fahrenheit 451 y tuvo un terrible castigo, y Víctor Frankenstein tambien entro en territorio divino, reto a los dioses al crear una nueva forma de vida (poder que no debería pertenecer a los humanos). En consecuencia, su monstruo le persigue y tortura.

Esto tambien lo podemos ver en Edward Elric en FMA, el y su hermano entraron en territorio divino y fueron castigados por ello.

Se podría decir que los monarcas les paso lo mismo intentando robar el sol (algo que pertenecía a un dios) en Twilight y recibieron un castigo. En mi teoría de No Diggity abordo mas este tema [ AQUÍ ]

ONEUS, Twilight. Todos los derechos a RBW Ent

En todo caso podemos llegar a una conclusión: No juegues a ser Dios, o las consecuencias serán horribles.

Los antiguos griegos tenían un termino para esto, el llamado “Hybris”, que como bien lo hemos visto en todos estos ejemplos se puede traducir como ‘desmesura’ del orgullo y la arrogancia. No hace referencia a un impulso irracional y desequilibrado, sino a un intento de transgresión de los límites impuestos por los dioses a los hombres mortales y terrenales. En síntesis, hybris es un castigo lanzado por los dioses.

“Aquel a quien los dioses quieren destruir, primero lo vuelven loco”

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Otro ejemplo de Hybris en la literatura y el cine de distopias es Blade Runner, y el libro que dio las bases para su creación ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?

Blade Runner. Todos los derechos a Warner Bros. Ridley Scott.

Blade Runner describe un futuro en el que, se fabrican humanos artificiales denominados replicantes, que en apariencia son iguales a un humano normal, se les emplea en trabajos peligrosos en colonias del mundo exterior de la Tierra, pero fueron declarados ilegales tras un sangriento motín, temática que ya vimos con I, robot y Frankenstein, el humano invadiendo terreno divino y siendo castigado por eso con su propia creación.

Blade Runner. Todos los derechos a Warner Bros. Ridley Scott

Bueno, aquí retomo la idea de ¿Qué es lo que nos hace humanos frente a otros seres vivos? ¿la autoconciencia, el amor, el pensamiento, el alma?. Si el pensamiento es un conjunto de conexiones eléctricas, y éste nos dota de conciencia, ¿Las máquinas pueden llegar a compartir esa esencia humana?

En Blade Runner se nos introducen a los replicantes, humanoides sin alma con capacidades físicas extraordinarias a los cuales se les implantan recuerdos de alguien más al ser creados.

Blade Runner. Todos los derechos a Warner Bros. Ridley Scott

El filósofo John Locke decía que la continuidad de los recuerdos es lo que da sentido de sí mismo a una persona. El cuerpo puede cambiar con el tiempo pero los recuerdos se mantienen, ofreciendo una base para establecer una identidad estable. Ahora bien, los replicantes tienen recuerdos. Sí, tal vez sean recuerdos implantados, falsos, pero son recuerdos al fin y al cabo. ¿Con eso ya son humanos?

Entonces, ¿A pesar de que los monarcas renunciaron a su alma y físicamente/biológicamente fueron convertidos en vampiros siguen conservando su humanidad por el simple hecho de tener recuerdos y memorias de su “época con los humanos” como la abuela en la historia de Twilight Zone y los replicantes de Blade Runner? ... *inserte meme de PIENSALO*

¿Recuerdan lo que les dije del diablerie?, los vampiros que lo llevan a cabo empiezan a mostrar líneas negras en sus almas, en este caso sus ojos, porque hasta su parte vampírica ha sido corrompida.

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Bueno, en la película se nos dice que la única manera de distinguir físicamente a un humano de un replicante es a través de sus ojos, porque los ojos son la ventana del alma, y los replicantes no la tienen, por lo tanto carecen de empatía y sus ojos son inexpresivos ante todas las situaciones.

Blade Runner. Todos los derechos a Warner Bros. Ridley Scott

En varios momentos de Blade Runner (en su primera versión), se hace especial hincapié en la artificialidad de los ojos de los replicantes: son ojos que brillan en la oscuridad, como los de los gatos o los búhos. En la película se plantea, mediante un búho, la ambigüedad y la dificultad para separar lo biológico de lo artificial. Y es que si los ojos de todos los búhos brillan, ¿Cómo decir si uno en particular es auténtico, o no lo es?

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Blade Runner. Todos los derechos a Warner Bros. Ridley Scott

Vemos muchos planos donde se enfoca la mirada, haciendo énfasis en que muestran la humanidad o maldad de un ser, si se dan cuenta en Valkyrie, Twilight y No Diggity se pone mucha atención en las miradas y tienen muchas escenas donde se hacen acercamientos a los ojos.

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Blade Runner. Todos los derechos a Warner Bros. Ridley Scott

Como les dije, la manera de distinguir un replicante es a través de sus ojos, para esto se les hace el test de Voight-Kampff, la prueba mide funciones corporales como la respiración, la frecuencia cardíaca, el rubor y la dilatación pupilar en respuesta a preguntas emocionalmente provocativas. Por lo general, se necesitaban entre veinte y treinta preguntas con referencias cruzadas para distinguir un replicante. En la película usan pantallas que enfocan el ojo del replicante para poder detectar cualquier cambio que denote una emoción.

¿Saben a qué me recordó esto?, a los televisores que transmitían la imagen de ojos en No Diggity.

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ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent
Blade Runner. Todos los derechos a Warner Bros. Ridley Scott

Y todavía más interesante aun, piénsenlo asi, la prueba estaba diseñada para saber si la persona era o no un replicante, “SER O NO SER”/”TO BE OR NOT TO BE”.

Por otra parte Blade Runner es conocida por ser la película insignia del genero cyberpunk y neo-noir, ahora, el video del nuevo logo podría clasificarse como cyberpunk y la foto del fancafe donde usan sombreros como neo-noir; esta podría ser una explicación del porque la foto y el video tienen conceptos tan diferentes aparentemente.

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ONEUS, BINARY CODE. Todos los derechos a RBW Ent

Matrix. Todos los derechos a Warner Bros. Lana Wachowski, Lilly Wachowski.

Blade Runner. Todos los derechos a Warner Bros. Ridley Scott

Fotografía cine Noir. Todos los derechos a quien corresponda

Ilustración ciudad cyberpunk. Todos los derechos a quien corresponda.

De hecho sabían que en la película de Prometheus (recordemos el tatuaje de la mejilla de Hwanwoong), precuela de Alien se hace referencia al creador de los replicantes de Blade Runner?, pues bueno, recordemos la pieza grafica que se uso para el COME BACK SCHEDULE de Fly With Us... conexiones... jajajajja tambien me recuerda a Crónicas Marcianas de Bradburry, pero eso es harina de otro costal por ahora. 

ONEUS, Fly with Us. Todos los derechos a RBW Ent

Y ya para terminar hablemos del número 3, porque no solo lo vemos referido en Fahrenheit 451, sino tambien en el video del cambio de logo y presentación de BINARY CODE donde se alcanza a ver en “primer plano”.

ONEUS, BINARY CODE. Todos los derechos a RBW Ent

Entonces lo que hice fue pasar a código ASCII cada letra de BINARY CODE, fui sumando esos números hasta tener un solo digito, como lo hice para sacar el arcano personal de cada miembro, y salió 3... Oh vaya! jajajaja

Contenido Original Catching the Moonlight

*Tomen en consideración que en el ASCII, tambien se le debe asignar un código a los espacios en blanco que deja el tabulador, el cual es 32.

Históricamente sabemos que el tres es el más sagrado de los números al asegurar que es la base de los signos de la perfección, y por eso vemos que en la filosofía de Platón se le consideraba como la imagen del ser su­premo en sus tres personalidades: la material, la espiritual, y la intelectual, que es lo que determina al humano.

El numero tres lo encontramos constantemente en todas las formas de razonar del ser humano, siempre queremos agrupar todo en triadas y es considerado numero divino por excelencia. El número 3 representa el principio universal de la alquimia: azufre, sal y mercurio, como tambien los hijos de Adán: Abel, Caín y Set.

En muchas cosmologías y religiones, la formación y creación del universo se realiza por medio de tres seres, las famosas trinidades: En Egipto esta Isis, Osiris y Horus. Para los griegos, Zeus, Poseidón y Hades. Y como no, en el cristianismo con la Santísima Trinidad: Padre, Hijo y Espíritu Santo, que tambien vemos en Matrix, con Morfeo, Neo y Trinity.

Ilustración. Gods of Ancient Greece. Todos los derechos a quien corresponda.

En el Tarot la tercera carta pertenece a la Emperatriz, o lo que es lo mismo, la gran Madre naturaleza irradiando fertilidad y opulencia. Es la fuerza sagrada llena de vida y plenitud, de esto hablare mas a fondo en otra teoría que estoy preparando.

Y asi podemos seguir con los ejemplos, pero para mí significa que los monarcas están volviendo a entrar en territorio divino. o siguen ahí… depende de lo que ustedes crean. 

Con todo esto podemos ver como el concepto tecnológico puede entrar perfectamente en la linea argumental de ONEUS, ya que generalmente los conceptos retrofuturistas o cyberpunk vienen acompañados de historias de Hybris (castigo divino) por transgredir los limites humanos y entrar al terreno divino, todo esto en un ambiente tecnológico/oscuro pero que da el sentimiento de decadencia, cosa que pudimos ver hasta cierto punto en No Diggity. 

Y listo, esto es todo lo que tengo por hoy, son simplemente ideas de por donde podría ir el concepto de BINARY CODE.

Teoría de ONEUS - Posible cronología de los MV

Hola Moonies!!

Hoy no traigo una teoría enorme como las que acostumbro, mas bien en estos días me dedique ha hacer una posible cronología de los MV de los chicos, para entender desde perspectiva como va el asunto jajaja. 

Antes de que la lean debo decirles algunas cosas al respecto:

Para esta teoría en especifico partimos de la idea de que los monarcas ya tenían poderes antes de convertirse en  vampiros por las siguientes razones:

• Esto lo podemos notar en LIT, donde a mi parecer son humanos aun, ahí vemos pelear a Leedo y Seoho, como parecen volar y lanzar masas de energía. 
• Tambien del tatuaje de Hwanwoong en su mejilla durante un stage break, el de "Prometeo", ya que si leyeron mis teorías pasadas de No Diggity verán que creo que los monarcas podrían representar a Prometeo, y si leemos mas a fondo de este personaje de la mitología encontramos que el era hijo de un titan, Japeto, y aunque en el mito a Prometeo no se le consideraba un titan como tal, si se le daban ciertos atributos de uno, de hecho se le llama "el titan protector de la civilización humana", entonces pensando en todo esto los monarcas podrían tener poderes siendo "humanos" o hasta ser descendientes de titanes (recuerden que al final de TBONTB van al Tártaro, la prisión de los titanes). 
• Prometeo le roba el fuego a Zeus (que estaba en el carro de Helios) y después es castigado por eso, entonces con esta premisa puse Twilight (donde pareciera intentan tomar el sol) antes de CBH que es donde ya han sido castigados. 

Ahora si:

Y si, esta es una de las líneas de tiempo que propongo (porque tengo varias), estoy consciente de que, dependiendo de como interprete cada quien algunos MV´s podrían decir que el orden es otro, por ejemplo, que pensaran que en Twilight ya son vampiros, o lo que crean que represente Valkyrie, ASWE, BBUSYEO y 808, al final, nadie tiene la certeza del storyline mas que los chicos y la agencia. (Siempre clown nunca inclown) jajaja.

Pero creo que esta tiene buenas bases y coherencia, al menos con lo que tenemos hasta ahorita, con esto dicho, tengan en cuenta que el orden puede ir variando o cambiar completamente con cada nuevo MV que saquen los chicos, ya que esta cronología la hice hasta lo que tenemos actualmente de la era DEVIL. 

Pueden leer las teorías que tengo de los mv aquí en mi blog para entender un poco mas del porque puse los mv en ese orden, los únicos que me faltan por sacar teoría son 808 y Devil is in the Detail, porque BBUSYEO ya esta repartido en varias teorías jejejeje, sorry, de ese tambien escribiré algo recopilando lo que tengo. 

Entonces hasta aquí la voy a dejar, jejeje, si comparten esta cronología en alguna red social por favor no borren mi marca de agua y referencien mi blog o mi twitter (@/evanescenteblue). Gracias.

TEORÍA DE ONEUS - NO DIGGITY

Este análisis va a ser un poco diferentes del resto, porque mucho de lo que vi en el mv es lo que había mencionado en las teorías del tarot.

Lo primero que vemos es como Leedo está de rodillas y Hwanwoong detrás de él, la misma pose con la que terminaron TBONTB, por lo tanto, y obviamente si continúa la línea temporal de la historia. Después vemos como Hwanwoong hace los movimientos que pareciera que le “saca el corazón a Leedo”.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Pasamos de nuevo a Hwanwoong con su escena del lanzallamas, en la teoría del teaser grupal les dije que justo en esta parte en la pared podemos ver varios grafitis, entre ellos el de “Diabolic Diablerie” (o eso alcanzo a ver yo).

Con contenido de ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Como ya les había comentado, esta palabra de “Diablerie” se usa en el videojuego de rol “Vampire: The Masquerade”, que se dice involucra a un vampiro que drena la sangre de otro vampiro y luego devora su alma.

En el mundo del videojuego la mayoría de los vampiros lo consideran un acto atroz, parecido al canibalismo. El agresor, llamado “el diabolista”, automáticamente pierde una parte de su humanidad y es marcado por rayas negras en su aura que pueden persistir durante varios años. Sin embargo, existe el riesgo de que una parte del alma de la víctima viva dentro del diabolista; si nos damos cuenta en este comeback hicieron mucho énfasis al maquillaje en los ojos, recordemos que los ojos son “la ventana del alma”.

Dentro de la saga de juegos se dice que algunos diabolistas adoptan los gestos de sus víctimas, e incluso historias más extrañas hablan de las víctimas que consumen a sus agresores desde dentro y se apoderan de sus cuerpos.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Volvamos a lo que les comente en teorías pasadas: en la era CBH, vemos como Keonhee y Seoho beben la sangre de los que eran sus sirvientes, también convertidos en vampiros; los monarcas no bebían sangre de humanos, solo de otros vampiros, y aunque en ningún momento se ve a Xion, Leedo, Ravn y Hwanwoong tomar sangre, he de suponer que también lo hicieron en algún punto, de hecho al inicio de la coreografía de TBONTB se ve que Seoho le da de su sangre a Hwanwoong (será que en la escena donde le cae una gota de sangre a Hwanwoong… sea de Seoho?)

ONEUS, Come back Home. Todos los derechos a RBW Ent.

Pero volviendo al tema, entonces ellos (en teoría) estuvieron llevando a cabo el “diablerie” desde comeback home; en los teasers podemos ver que varios de ellos tienen marcas alrededor de los ojos, en el videojuego, a los vampiros que cometen diablerie les aparecen rayas o manchas negras en su “aura” y algunas partes del cuerpo (y ya sé que las de Leedo son rojas, no me juzguen).

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ACTUALIZACIÓN (17/marzo/2021): Si dice Diablerie!!!!, pura primicia aquí!!!!!, gracias Xion.

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Pero hablemos un poco más del videojuego, ya que a mi parecer en el mv toma como inspiración algunos conceptos de arte del mundo en el que se desarrolla:

• El juego trata sobre la existencia de vampiros en la edad contemporánea, en un mundo gótico-punk parecido al nuestro pero más oscuro, llamado “El Mundo de las Tinieblas” que existe a la par del mundo humano (si han visto la película de Underworld, es justo así), gobernado por los llamados “príncipes” de cada clan.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

• El lema del juego es "Monstruos somos, para en monstruos no convertirnos", los personajes se enfrentan al terror de haberse convertido en vampiros con una serie de problemas tanto éticos y morales, como de simple supervivencia. El tema principal del juego es la dualidad entre lo que queda de humano en ellos, a lo que se aferran para no perder su propia identidad, y las nuevas necesidades de aquello en lo que se han convertido.

Como podemos ver la construcción del mundo que se ve en “No Diggity” se parece en algunos aspectos visuales al mundo del videojuego. 

Con contenido de ONEUS, To Be Or Not To Be. Todos los derechos a RBW Ent.
Con contenido de Vampire: The Masquerade. Todos los derechos a White Wolf Inc., Troika Games

Continuando, otro elemento que esta presente en el juego y que puedo ver en los teasers, es que se habla de que los vampiros constantemente están peleando con su perdición, pues todos son afectados por la “Bestia Interior” o sea la parte animal que acosa continuamente a los vampiros, y los domina en momentos de hambre, ira o miedo. Alguien en esta situación se comporta como un animal, solo se preocupa de comer, dormir y cuidar su territorio, en los teaser vemos varias cosas relacionadas a esto, algunas poses de Keonhee, Hwanwoong y Leedo.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

No quiero desarrollar tanto este tema de las similitudes en este post, porque quiero investigar más, aunque no lo parezca este videojuego tiene un mundo muy extenso y confuso… pero aquí les dejo una pieza del arte gráfico del libro que describe al Mundo de las Tinieblas del juego para que se den un quemon, y me digan si estoy loca o no…

Vampire: The Masquerade. Todos los derechos a White Wolf Inc.

Regresando al mv, vemos a Hwanwoong en las escenas de los televisores que muestran imágenes de ojos, en esta parte vuelvo a retomar y reafirmar la teoría de que en este comeback representa a las cartas del tarot de “El Mago” y “El Carro”, no se olviden que para desarrollar el universo de las teorías pueden tomar inspiración de muchas partes.

No quiero repetir toda la teoría del tarot pero aquí les dejo los link donde hablo de porque Hwanwoong representa a estas dos cartas:

- Teasers "No Diggity" ----> [ AQUÍ ]

- Analizando el rol de cada miembro en base a sus arcanos personales ----> [ AQUÍ ]

Lo que sí quiero retomar aquí es la parte donde en la descripción de la carta del Mago dice que “ve hacia afuera, como observando tus sueños”, justamente en esta parte hable de la posible habilidad de Hwanwoong de ver el futuro o los sueños, lo que me lleva a lo siguiente: en el stagebreak de 1theK donde tienen los outfits rojos, Hwanwoong tiene un tatuaje fake en su rostro, el cual dice “prometheus” al revés.

ONEUS, Stage Break (Conan Gray, Tinashe). Todos los derechos a RBW Ent. 1theK.

Si buscamos quien fue Prometeo podemos encontrar lo básico que todos sabemos: que le robo el fuego a los dioses y como consecuencia fue encadenado en una montaña siendo condenado a que un águila se comiera su hígado todas las noches, el cual se regeneraba durante el día siguiente, y así por toda la eternidad. Además de que claramente podemos ver aquí de nuevo el tema del “castigo de los dioses”, hay algo más interesante que tiene mucho que ver con esta posible habilidad de Hwanwoong de ver el futuro o los sueños.

Prometeo viene del griego “prometis” que significa “previsión, o aquel que puede ver más allá de lo evidente, aquel que puede ver hacia adelante”, es el que sabe de antemano lo que sucederá, alguien que tiene el don de “conocer demasiado” básicamente un vidente, tal vez por esto en los televisores se ven ojos, pensando en que puede “ver más allá de lo evidente” (como León-O de los Thurdercats, jejeje, perdón tenía que meter esa referencia aunque no tenga nada que ver…¿o siiii?). De hecho, el mismo Prometeo en la tragedia de Esquilo afirma saber de antemano todo el futuro, pero eso no evita que sufra, porque sabe que es invencible la fuerza del destino, y en el teaser de Hwanwoong vemos como sufre e intenta cubrirse para no escuchar algo.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

La gran mayoría de información que se tiene sobre Prometeo viene de las obras de Hesíodo con La Teogonía y Esquilo con Prometeo encadenado, pero curiosamente en estas dos fuentes se deja ver a Prometeo de diferentes maneras:

• Para Hesíodo él era un embaucador/bribón muy astuto, un criminal y pecador que engaño a los dioses, que se hizo acreedor al castigo divino, y es el origen de los males del hombre, ya que Zeus no solo castigo a Prometeo por robar el fuego sino también a los humanos. Recordemos como describe Hwanwoong su concepto en No Diggity.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

No era solo el acto del robo, sino que Prometeo les quito a los dioses la condición de proveedores de los elementos sobrenaturales y les permite a los humanos sobrevivir sin la necesidad de ellos, por eso Zeus no solo castiga a Prometeo quien se atrevió a robarles el fuego, sino también a los humanos quienes “ya podían vivir sin rendirle culto a los dioses para obtener sus bendiciones”, en este caso el fuego.

Con el mito de Prometeo, Hesíodo fundamenta el origen del sufrimiento de la condición humana.

ONEUS, To Be Or Not To Be, Story Film #1. Todos los derechos a RBW Ent.

• Por otra parte para Esquilo Prometeo fue “el fundador de un estado nuevo del mundo”, al darle el fuego a los mortales los ayudo a dejar la oscuridad y los llevo a luz, y a consecuencia de esto él se convirtió en una víctima, un mártir por su “excesivo” amor hacia los humanos y por su gran conocimiento de lo venidero, por lo tanto Esquilo plantea la siguiente pregunta: ¿está bien que Zeus tenga tanta saña con Prometeo?, ¿el pecado que cometió Prometeo es un acto tan despreciable que merezca un castigo tan cruel?.

En la tragedia de Esquilo, cuando Prometeo está a punto de ser encadenado, se le dice:

“Estamos llegando al suelo de una tierra lejana, en la frontera escita, lugar desierto no hollado nunca por seres humanos. Así que, Hefesto, ya debes ocuparte de las órdenes que te dio tu padre (Zeus): sujetar fuertemente en estas altas y escarpadas rocas a este bandolero (Prometeo) mediante los irrompibles grilletes de unas fuertes cadenas de acero. Porque tu flor, el fulgor del fuego de donde nacen todas las artes, la robó y la entregó a los mortales. Preciso es que pague por este delito su pena a los dioses, para que aprenda a soportar el poder absoluto de Zeus y abandone su propensión a amar a los seres humanos.”

Con contenido de ONEUS, To Be Or Not To Be, Come back home. Todos los derechos a RBW Ent.

Todo esto me hace recordar al concept film de CBH y al segundo story film de TBONTB, obviamente no es la misma historia pero hay ciertas similitudes, como el lugar donde fueron encerrados los monarcas y Prometeo, el ya sabido castigo de los dioses, el amor por los seres humanos, inclusive el hecho de ser encadenado como los monarcas en CBH, etc.

ONEUS, To Be Or Not To Be, Story Film #2. Todos los derechos a RBW Ent.

Algo podemos tener en claro, Esquilo retrata a un Prometeo que en su enorme amor por los seres humanos sufre un castigo que es injusto, sabiendo esto (porque recordemos Prometeo puede ver el futuro) le entrega el fuego a los mortales, y es condenado a una eternidad de sufrimiento hasta que llega Heráclito a salvarlo, pero lo acepta sabiendo que con eso los humanos podrán vivir en libertad.

Una historia parecida la encontramos en Cristo que se sacrifica por los hombres; ¿recuerdan la corona de espinas de Hwanwoong?

ONEUS, To Be Or Not To Be, Story Film #2. Todos los derechos a RBW Ent.

Tambien recordemos Twilight, como Hwanwoong pareciera sostener/robar el sol (el fuego), justo como hizo Prometeo.

ONEUS, Twilight. Todos los derechos a RBW Ent.

Les dejo aquí mis dos teorías de Twilight por si aun no las han leído:

Teoría general 1: [ AQUÍ ]

Teoría 2 "¿La canción habla del Ragnarok?: [ AQUÍ ]

Díganme que no soy la única que ve similitudes con la historia de los monarcas, como ellos se sacrifican para que a los humanos no se les quite el sol (el disco de fuego), el cual previamente habían robado/tomado y como miles de años después son liberados de su prisión así como Prometeo.

Sabiendo todo esto, no es de sorprenderse que uno de los elementos principales de este MV sea el fuego, pues podríamos decir que representa el ya no depender de los dioses, libertad, lo que nos lleva a lo siguiente, recuerda que les dije que el fuego es transformación y cambio, pues eso es lo que llevo a cabo Prometeo, llevo a la humanidad de un estado de oscuridad a uno de luz.

Ahora pasamos a Keonhee: ya tenemos la teoría de que el representa a las cartas de “Los Enamorados” y “El Emperador”, y no he cambiado de idea después de ver el mv, les vuelvo a dejar los link de esas teorías:

- Teasers "No Diggity" ----> [ AQUÍ ]

- Analizando el rol de cada miembro en base a sus arcanos personales ----> [ AQUÍ ]

Tenemos la enorme pieza de ajedrez del Rey, que tiene que ver directamente con las fotografías conceptuales de Keonhee mostradas en el fancafe.

Y después lo tenemos sobre la mesa en forma de “X” que podría estar relacionada a su arcano de “los enamorados”, en el aspecto de que debe tomar una decisión, si vemos en cada extremo de la “x” hay diferentes ítems, en uno esta una balanza, en otro esta la estatua del hombre con cabeza de perro (que podría ser Anubis), en otro esta un jarrón con flores y la figura de un pie (?), y en la última hay una vela dentro de un jarrón de cristal con una copa, seguramente estos objetos hacen referencia a las opciones que tiene Keonhee.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Al centro de la mesa esta una calavera con una especie de corona, puede hacer referencia al rey del inframundo (en este caso uno de los príncipes o el rey del “Mundo de las Tinieblas” según Vampire: The Masquerade).

Las siguientes escenas son las que más me costaron interpretar, las de Seoho en el pasillo con plantas, podemos ver que en el pasillo hay 6 arcos (uno por cada monarca?) y en cada lado hay entradas/salidas, y gracias a las escenas de Ravn vemos que son rojas, amarillas, verdes y azules en ese orden, al fondo hay un vital y hay plantas de hojas largas.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Como les digo esta parte me costó interpretarla pero pensando que uno de los arcanos de Seoho es la Sacerdotisa, y entre los elementos secundarios de la carta se encuentran los arcos/columnas, las plantas, podría estar haciendo alusión a esto, además si vemos el maquillaje que tiene en su ojo izquierdo recuerda al que usaba la realeza egipcia; pues en el tarot egipcio la carta de la sacerdotisa es representada por la diosa lunar Isis.

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Tarot de Rider. Todos los derechos a Rider Company.
Tarot egipcio. Todos los derechos a quien corresponda.
Fotografia Maquillaje Isis. Todos los derechos a quien corresponda.

Después vemos a Leedo, en un cuarto oscuro con las paredes llenas de manchas de pintura y un cañón de guerra, gracias a escenas posteriores vemos que usa ese cañon para dispararle a… ¿el mismo?, si así es, mi teoría aquí es la siguiente, retomando lo que dicen en Vampire: The Masquerade, los vampiros están constantemente luchando con su lado bestial para que este no tome el control, entonces sabiendo esto podríamos decir que esa habitación oscura es una representación de la mente de Leedo, y que los dos “Leedos” que habitan ahí son su lado vampírico/bestial y su lado humano, y están en una constante lucha por ver cuál de las dos partes obtiene el control, por eso intentan destruirse con el cañon, las manchas de pintura en la pared pueden simbolizar el descontrol y la locura.

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Lo siguiente que vemos es a Hwanwoong sosteniendo los cables de las televisiones como si de riendas se tratara, solo esta escena da más apoyo visual a mi teoría de que uno de los arcanos que representa a Hwanwoong es “El carro”, pues es como si estuviera conduciendo uno.

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A continuación tenemos una de las escenas más comentadas, cuando al parecer Hwanwoong lanza una cuerda y ata el pie de Ravn y lo arrastra por un pasillo hasta donde están los televisores (aunque no se si es el quien sujeta a Ravn, porque las cuerdas de HW son rojas, y la que amarra el pie es verde). No les miento, en cuanto vi esta escena me recordó a la carta de “El Colgado”, uno de los arcanos mayores, que está relacionado al sacrificio, dejar ir algo para conseguir un bien mayor, en la carta podemos ver a un hombre colgado de un de sus pies, pero hay algo mas interesante, en el tarot egipcio se llama “El Apostolado”, y en la carta podemos ver al hombre colgado en cuestión, pero a cada lado aparecen columnas multicolor que pueden representar el mundo material y el mundo espiritual en todos sus matices y aspectos en que existen. El hombre joven cuelga cabeza abajo (como símbolo de desprendimiento y de reversión de los valores). Si vamos a la escena donde Ravn es arrastrado vemos que a cada lado hay puertas de distintos colores: rojo, amarillo, azul y verde, igual que en la carta.

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Tarot egipcio. Todos los derechos a quien corresponda.

Además al parecer Ravn es llevado hacia los televisores de Hwanwoong, y en estos además de verse ojos también se ven ruedas, y si regresamos a la carta en el tarot egipcio, vemos que la cuerda viene de una rueda, conocida como la rueda de la vida, que representa la ley del Karma (causa y efecto), aunque como dije en otra teoría, también podría hacer referencia a la carta del carro de Hwanwoong.

Para los egipcios esta carta representaba un apóstol, que es aquel que enseña a otros, es el que se sacrifica y lleva sobre sus hombros el peso de los demás. Representa también el saber esperar a que las cosas alcancen el punto de maduración correcto para luego actuar.

¿Acaso ya tenemos otro arcano mayor que se relaciona con Ravn?

Recordemos que también puede representar a la fuerza, lo que me lleva a lo siguiente, las escenas donde esta con la trampa de osos, si recuerdan les dije que uno de los arcanos personales de Ravn es la fuerza, y es representada por una mujer abriendo la boca de un león, (link  AQUÍ ).

A grandes rasgos la trampa podría simbolizar la boca del león y lo que está adentro es el corazón del león, por eso en su teaser pusieron la canción de Lion Heart, igual que a Leedo que el vendría siendo el león, por eso ruge, además recordemos que Hwanwoong parece haberle sacado el corazón al inicio de la coreografía. ¿Lo recuerdan?, el corazón del león... dije muchas veces león, lo siento.

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Tarot Rider. Todos los derechos a Rider Company.
Tarot de Marsella. Todos los derechos a quien corresponda.

Además esta lo que les decía en teorías pasadas, que el arcano de la fuerza astrológicamente presenta la victoria de virgo sobre leo, el signo de Ravn es virgo y el de Leedo es leo, saquen sus conclusiones, esa puede ser una de las razones por las que a ambos les pusieron la canción de Lion Heart en sus teasers individuales.

Ahora, no podemos descartar que la trampa del oso y el corazón podrían están ahí para tentar a Ravn, que también es muy posible, no lo niego, en este caso la teoría seria que como Hwanwoong fue el que le saco el corazón a Leedo puede que lo haya puesto en la trampa para atraer a Ravn, como hizo con la cuerda, además hemos de notar que ellos dos son los únicos en el set con los grafitis.

Sigamos con Xion que lo vemos sobre el caballo, aquí de vuelvo a mi teoría pasada, que representa a un caballero, por eso el yelmo, quien es un aspirante a rey, haciendo referencia a uno de sus arcanos, El Emperador, pero también podría representar a La Muerte que es su otro arcano personal, si nos fijamos en el tarot de Rider la muerte esta sobre un caballo, esto también justificaría el diseño del yelmo, como solo mostrando su estructura, sus huesos si así quieren verlo.

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Tarot Rider. Todos los derechos a Rider Company.

Les dejo el link de la teoría donde hablo de los arcanos de Xion: AQUÍ

Regresemos con Seoho, y sus escenas donde juegan con las bolsas de basura, y que más adelante vemos que quema una, ya habíamos hablado de que como son 6 bolsas, pueden representar a los 6 monarcas.

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Para explicar a más detalle esto recordemos que los arcanos personales de Seoho son La Sacerdotisa, La Justicia y el Juicio, ahora si vamos al tarot egipcio los nombres de estas cartas son los siguientes: la sacerdotisa y la justicia conservan el nombre, y a la carta del Juicio se le llama “La Resurrección”.

Para los egipcios en la sacerdotisa estaba representada Isis quien se creía que ayudaba a los muertos a entrar en la otra vida, los acompañaba en el tránsito de “UN ESTADO A OTRO”, por otra parte tenemos a la Justicia, que además de sus clásicos elementos de la balanza y la espada también muestra una serpiente devorando su propia cola, que remite a la naturaleza cíclica del tiempo y al eterno retorno. La serpiente devorándose a sí misma y volviendo a renacer, un símbolo de purificación, que representa los ciclos eternos de vida y muerte, entonces eso nos lleva a su siguiente carta, el juicio, que para los egipcios se llamaba “La Resurrección”, en ella podemos ver una momia que es una alegoría de la muerte física, del fin del dolor y el sufrimiento, de la fe en la existencia después de la muerte, de la resurrección del alma y el renacimiento a una nueva vida.

En el centro de la carta vemos un ave con cabeza de humano, llamado Ba, que es una fuerza anímica, componente de la parte espiritual del hombre, la fuerza animada de cada ser fallecido, para los griegos esto era el ave fénix, pues nacía de sus propias cenizas, así como el Ba salía del cuerpo muerto.

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Tarot egipcio. Todos los derechos a quien corresponda.

Recordemos una de mis pasadas teorías, donde les decía que Seoho utilizaba el fuego como elemento de transformación para dar a entender el cambio en los monarcas, representados por esos maniquís. Entonces, sabiendo el significado de los arcanos de Seoho podríamos decir que cuando quema el maniquí hace alusión a la carta del “Juicio/Resurrección”, el maniquí seria como la momia, el fuego hace alusión al ave fénix, la transformación, ósea el Ba, y como les dije, ayuda a los monarcas a pasar de un estado a otro en su papel como la sacerdotisa (Isis, por eso su maquillaje de ojos), y vemos la parte de “la resurrección” de los monarcas.

Ahora quiero hablar de otra escena, la del laberinto, o al menos lo que parece un laberinto, bueno, en la mitología griega existió el famoso laberinto de Creta, donde se desarrollan dos mitos:

• La leyenda de Dédalo e Ícaro: Dédalo era un arquitecto ateniense desterrado a la isla de Creta. Fue el constructor del laberinto, donde Minos hizo encerrar al Minotauro, pero ahí mismo Dédalo fue encerrado, junto a su hijo Ícaro. Entonces construyó para los dos unas alas de cera con las que, saltando los muros de la extraña prisión, se remontaron sobre el Mediterráneo. Ícaro, desobedeciendo los consejos de su padre, voló tan cerca del sol que los rayos derritieron la cera de las alas, y cayó en el mar.

• La Leyenda del Minotauro: Cuando la ciudad de Atenas perdió una guerra contra el rey Minos, se le impuso como tributo el envío de siete doncellas y siete varones, destinados a ser devorados por el Minotauro. Cuando debía cumplirse por tercera vez tan humillante obligación, el príncipe ateniense Teseo se hizo designar como uno de los siete jóvenes, con el propósito de dar muerte al Minotauro, acabar así con el periódico sacrificio y liberar a los atenienses de la tiranía de Minos.

Al llegar Teseo a Creta, Ariadna, hija de Minos y Pasífae, se enamoró de él y le enseñó el sencillo truco de ir desenrollando un hilo rojo a medida que avanzara por el laberinto para poder salir. Teseo mató al Minotauro y, siguiendo el hilo de Ariadna, logró salir del laberinto.

Por el momento quiero centrarme en el segundo mito, el del Minotauro, porque en TBONTB vemos que Leedo y Keonhee tienen listones rojos, y justo en No Diggity ellos están en el centro del laberinto, esto podría referirse al mito de Ariadna.

Con contenido de ONEUS, No Diggity, To be or not to be. Todos los derechos a RBW Ent.

¿Pero qué significa el laberinto?, se decía que quienes se adentraban en uno de ellos se enfrentarían a la realidad de ellos mismos, en el laberinto se busca la salida, es como una prueba que tienes que enfrentar para encontrarte a ti mismo, representado en la salida del laberinto.

Esto lo reafirma Jorge Luis Borges en sus relatos cortos donde dice: El símbolo del laberinto tiene un significado mágico y metafísico, es el área de encuentro consigo mismo, un espacio místico y desconocido.

복제인간 영화 ‘어스(US)’를 모티브로 한 원어스의 소름 돋는 퍼포먼스
| Conan Gray | Tinashe | ONEUS | Choreography | STAGE BREAK. Todos los derechos a 1theK, RBW Ent.

En el plano simbólico el laberinto equivale a la iniciación, a un descubrimiento personal, conquistar su centro equivale a la superación de un problema y conseguir afianzar nuestra individualidad. Borges sostiene que los laberintos no están hechos para que las personas se pierdan, sino para encontrarse así mismos.

Regresando al MV, es posible que esta escena del laberinto nos dé a entender que los monarcas están buscándose así mismos, tomando sus propias decisiones.

El laberinto es el símbolo del viaje interior, en esta parte tengo que recordarles que uno de los arcanos mayores de ONEUS (como grupo) es el loco, carta que simboliza el viaje interior por la psique humana representada por los otros arcanos mayores. (además, soy yo o esta carta no les recuerda a ASWE?)

Tarot Rider. Todos los derechos a Rider Company.

Lo último que vemos del mv es cuando Keonhee está caminando, baja la mirada y ve a los otros chicos reflejados en algo que parece un espejo en el piso.

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Tengo varias teorías respecto a esto, y tómenlo con muchas reservas porque habrá que ver cómo será el siguiente comeback y si continuaran esta escena post créditos:

• Como Keonhee tiene de arcano personal a “Los Enamorados” tuvo que tomar una decisión, y puede que los demás hayan tomado otra, por eso están en lados opuestos.

• Están en el laberinto que vimos en el mv, ya que, regresando a Jorge Luis Borges, el compara a los laberintos con los espejos, donde puedes encontrar aquello que quiere tu corazón o aquello que dejaste atrás (como el espejo de Harry Potter), o también donde puedes encontrar a tu verdadero yo, entre muchos otros significados; de igual manera aquí se podría llegar a la conclusión que Keonhee eligió un camino diferente al del resto.

Y esto es un extra… fíjense en la pierna de Ravn, tiene la cuerda con la que fue amarrado durante el MV, pero los peinados de Xion, Leedo y Hwanwoong son los de Devil is in the Detail, además de que todo el escenario de estas escenas es el del intro... ¿será que acaso cronológicamente lo podemos situar (el intro) después de No Diggity?

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Aunque según yo y mi horrible vista, en Devil is in the Detail no se ve nada en la pierna de Ravn. 

En Devil is in the Detail Leedo canta una parte que dice: “Esto es un laberinto sin fin”, si nos basamos en la arquitectura, obviamente esto sería falso, porque cualquier imagen que encontremos nos muestra que el laberinto se encuentra diseñado en un espacio finito, pero si buscamos más a fondo, sobretodo en literatura encontramos a Umberto Eco, quien fue un gran admirador de Jorge Luis Borges (seguimos con el) y su obra más famosa “El Nombre de la Rosa” la cual escribió pensando en Borges y sus escritos donde usaba el simbolismo del laberinto.

En "Apostillas al nombre de la Rosa" Eco distingue tres tipos de laberintos:

• El laberinto clásico/griego: Es el más simple, está constituido por muchas galerías que llevan a un centro, a la gran sala donde está el minotauro, y si a través del hilo de Ariadna desenrollamos el laberinto, encontramos la salida, aquí es imposible perderse.

Ejemplo de laberinto griego. Todos los derechos a quien corresponda.

• El manierista: si sorteamos este laberinto encontraríamos una especie de árbol, una estructura con raíces y muchos callejones sin salida, hay una, pero podemos equivocarnos, para no perdemos necesitamos el hilo de Ariadna. Es a prueba y error, en el si podemos perdernos al contrario que el clásico. 

Ejemplos de laberintos manieristas. Todos los derechos a quien corresponda.

 

• El rizoma: En este cada calle puede conectarse con cualquier otra, no tiene centro ni periferia, ni salida, por que potencialmente es infinito (como lo sugiere Leedo en su parte de la canción). El laberinto de la biblioteca en El Nombre de la Rosa, es un laberinto manierista, aunque el mundo en el que vive Guillermo es un laberinto rizomático, también ocurre lo mismo con el cuento de Borges, El Jardín de los senderos que se bifurcan (publicado casi 40 años antes que El Nombre de la Rosa) que se constituye como un laberinto manierista, pero que cuando nos enteramos que todos los tiempos convergen en uno solo, y que el conglomerado de tiempos es cuantioso, lo vemos como un laberinto rizomático. (Sarrocchi Carreño, Augusto C. (1998). El Laberinto y la Literatura. Revista signos, 31(43-44), 113-124).

Ejemplo de laberinto rizomático. Todos los derechos a quien corresponda.

Ahora con muchas reservas podríamos concluir en base a lo que dicen en Devil is in the Detail y en la escena del “laberinto” en No diggity, que a los chicos les podría estar pasando algo parecido a los protagonistas de “El jardín de los senderos que se bifurcan” y “El Nombre de la Rosa”, es decir, el laberinto que se ve en No Diggity es un laberinto manierista o griego aunque el lugar en el que están en Devil is in the Detail es un laberinto rizomático.

También podríamos verlo como que están en un laberinto griego/manierista pero que de la sensación de ser rizomático porque no logran encontrar la salida.

Quiero recalcar que es posible que no estén físicamente en un laberinto, sea griego, manierista o rizomático, podría ser “un laberinto mental o de sueños” por llamarlo de alguna manera, pues en las escenas finales cuando Keonhee está caminando vemos una luz azul de fondo, en el simbolismo del tarot cuando una carta tiene fondo azul hace referencia al inconsciente, lo que está oculto en nuestra mente, por eso la carta de la sacerdotisa, quien es la que maneja el inconsciente y los sueños esta vestida de azul.

Recuerdan las imágenes conceptuales que salieron en el fancafe, en especifico la de Seoho, donde estaba plasmada la peonza de Inception, bueno, esto también tiene que ver con los laberintos.

Con contenido de ONEUS. Todos los derechos a RBW Entertainment.
Ilustración de Inception. Todos los derechos a quien corresponda
Con contenido de Inception. Todos los derechos a Christopher Nolar. Legendary Ent.

 

En la película existen los llamados "arquitectos" que básicamente diseñan los espacios oníricos, Domm el protagonista, es un arquitecto pero por razones inherentes a la trama de la película ya no puede diseñar el mundo de sueños, entonces aquí entra Ariadne, ella es una joven que estudia arquitectura y para ponerla a prueba Domm le pide que diseñe un laberinto, primero hace un griego y después un manierista, convencido de su habilidad, Domm le pide que diseñe un laberinto en los sueños, y aunque en la película no se ve uno como tal, son las estructuras de las calles y los distintos niveles del sueño los que fungen como el laberinto según varias maquetas que muestra la chica en la película.

Inception. Todos los derechos a Christopher Nolar. Legendary Ent.

Como dato curioso el nombre de la chica en la película, Ariadne, la arquitecta del laberinto onírico esta basado en la Ariadna de la mitología griega, del mito del minotauro, si bien en la leyenda Ariadna no crea el laberinto sabe como entrar y salir de el, sabe resolverlo.

Pensando en sueños y laberintos, recuerdan mi teoría de ASWE, donde les decía que una parte del MV ocurría en el mundo real y otro en los sueños, y también como en BBUSYEO parece que todo ocurre dentro del sueño de Hwanwoong (al menos la mayoría del mv, sobre todo las partes donde vemos colores amarillos y azules)... ¿será que todos son sueños dentro del laberinto?

Me explico, en la película de Inception vemos que viajan por distintos niveles de sueños/laberinto diseñados por Ariadne, entonces pensando en esto ASWE y BBUSYEO bien podrían ser niveles del sueño, como se ve en la película. 

Después de esto, vayan a ver bbusyeo y aswe y saquen sus conclusiones. 

Ahora que lo pienso, Valkyrie también podría entrar en esto, bien podría ser un nivel de los sueños... no hagan mucho caso a esto ultimo, estoy divagando jajajaj...

Para terminar con esto del laberinto quiero hablar de otra referencia interesante, esta vez es del videojuego, de Vampire: The Masquerade, si recuerdan lo que les he dicho, el videojuego se desarrolla en el llamado “Mundo de las tinieblas”, dentro de el existen “otros” submundos, entre ellos esta el inframundo y el Oblivion (el olvido), además de muchos otros, pero centrémonos en estos dos.

Con el inframundo ya todos sabemos que es, pero en el juego el Oblivion es considerado una entidad física, conocida como “El olvido”, es la entropía misma, una fuerza de destrucción y locura en constante movimiento de la que no hay retorno, se dice que el Oblivion se encuentra en algo llamado “El Pozo del Vacío” el cual está rodeado por un laberinto. (Si han visto la película de Inception, tienen algo parecido a lo que llaman tártaro y también ahí se habla del olvido)

Oblivion destruye el significado, la coherencia y el yo de los que entran y el área que rodea al Pozo del Vacío lo refleja, ósea el laberinto, esto es muy interesante porque hasta ahora veníamos manejando el concepto de que en los laberintos nos encontrábamos a nosotros mismos, pero en este caso, el laberinto esta hecho para perdernos en el “olvido”. (¿recuerdan que los chicos dijeron que querían incluir la palabra "Obliviate" en la letra de Valkyrie, pero al final no se quedo?)

ONEUS, Valkyrie. Todos los derechos a RBW Ent.

Este es un laberinto incoherente, de tamaño infinito (como lo que dice Leedo en DIITD); no es un laberinto ordenado, sino la ausencia de orden. Un corredor en el laberinto puede ser un hospital infantil, el siguiente un túnel volcánico invertido donde la gravedad opera a la inversa, etc. como en Inception que es un ciudad, una montaña con nieve, etc.

Seguimos con otras escenas importantes, aquellas donde salen Leedo, Hwanwoong y Xion con los outfits de TBONTB cuando están prisioneros en los restos del carruaje de Helios, para mi pueden tener muchos significados, pero el primero que se me viene a la mente es el momento en que se liberaron del sueño eterno.

Por otra parte si ven el fondo, podemos ubicar la estructura de la puerta que es la misma donde hacen la coreografía con los trajes rojos, la misma donde parece que Keonhee está al centro de un “ritual”, donde también esta Seoho quemando al maniquí, de hecho si ven esa escena del maniquí ardiendo están las entradas iluminadas con el mismo azul, ¿entonces podría ser que cada que Seoho quema un maniquí los monarcas aparecen en una de las puertas?, ¿Por eso el humo detrás de ellos?, o por el contrario, cada que Seoho quema un maniquí uno de los monarcas es cubierto por humo (recordemos que estas escenas corren al revés… rewind…), por eso están vestidos con sus ropas blancas de TBONTB para hacer referencia a que están dejando atrás su “antiguo yo”.

Con contenido de ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Para terminar quiero comentar algo mas, esto ya lo leyeron las personas que me siguen por twitter, pero no quería dejar pasar la oportunidad de ponerlo aquí:

Regresemos en el tiempo cuando tenía la teoría que todas las fechas especiales tanto comeback como anuncios de oneus estaban basados en los SABATS y ESBATS de la rueda del año, sino saben de qué teoría hablo les dejo el link: AQUÍ

Pues justo un par de semanas después del comeback (el 2 de febrero) se celebró el Sabbat de Imbolc, y siento que, al margen de que hay una diferencia de casi 15 días (jajaja) con las fechas, hay "coincidencias" entre los simbolismos de Imbolc y este último comeback de los chicos.

Imbolc es uno de los cuatro principales festivales del calendario celta, también llamado el día de Santa Brígida/Brigid o la Fiesta de la Candelaria, y en tiempos más recientes se le ha dado la connotación como el festival del fuego.

Ilustración de Imbolc. Todos los derechos a quien corresponda.

Es una Festividad en honor a la diosa Brigid, una antigua deidad celta del fuego, la fragua, hogar, poesía, curación, parto, fertilidad y unidad, simboliza las tres fases de la luna, "una diosa triple".

Ilustración de Bridit. Todos los derechos a quien corresponda.

Sus símbolos más importantes era el color verde esmeralda que portaba en su ropa, el fuego y la llamada "Cruz de Brigid", por algo a Irlanda se le llama "la isla esmeralda" porque aquí está su mayor culto, si nos vamos a todo el concepto de este comeback encontramos coincidencias como el fuego y el uso del color verde, además de que el logo parece dar la ilusión de estar hecho de metal.

Con contenido de ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.
Ilustración de Brigit. Todos los derechos a quien corresponda.

 

Brigit representa al fuego como un elemento que ayuda a la "transformación", por eso también es la diosa de la herrería, ¿recuerdan que en la teoría de los teasers de No Diggity les dije que el fuego representaba transformación y cambio?

ONEUS, No Diggity. Todos los derechos a RBW Ent.

Por cierto, aquí inevitablemente me acorde de Prometeo, que le dio precisamente el fuego a los humanos, como les dije no fue solo el acto de darles el fuego, les dio libertad, los ayudo en su transformación, les dio la "tecne", la técnica para ellos transformar otras cosas como el acero en herramientas, la fragua, la metalurgia... de las que Brigit es diosa.

De igual manera a Brigit se le asocia con los laberintos, en específico al "Laberinto de la diosa" o "Laberinto de los Druidas", pues se decía que protegía a las personas que se adentraban en los laberintos pero también los hacia enfrentar la realidad de ellos mismos.

En esta imagen Brigid  hace la forma de un laberinto en sus manos, este es parecido a los registros que se tiene del Laberinto de Creta, el del minotauro, la 2da imagen es una moneda grabada con la forma del laberinto. Los chicos podrían estar en la intersección del centro.

 

Ilustración de Brigit. Todos los derechos a quien corresponda.

Fotografía Moneda griega. Todos los derechos a quien corresponda.

Lo que me hace volver a hablar de lo siguiente, Ariadna, la hija del rey Minos y Pasifae de Creta, donde estaba el laberinto del minotauro; cuando Teseo fue a matarlo Ariadna le dio un ovillo para que una vez en el laberinto, fuera desenrrollándolo y pudiera indicarle el camino de regreso, y como ya les había mencionado antes en TBONTB vemos que Leedo y Keonhee tienen listones rojos, y en No Diggity ellos están en el centro del laberinto, haciendo referencia a Ariadna, de hecho, regresando al simbolismo de Imbolc, se dice que la contraparte británica/celta de Ariadna es Brigid.

El mito del Hilo de Ariadna. Todos los derechos a quien corresponda.

Y lo que me dejo pensando más, todos sabemos el juego de palabras entre el comeback de LIVED y el de DEVIL, son los opuestos, pues bien, si pasamos esta idea a la rueda del año, vemos que el opuesto de Imbolc es Lughnasadh otro de los sabbats mayores, y en lo personal esto me parecería demasiada coincidencia, estos sabbats ocurren con 6 meses de diferencia, uno ocurre en la parte “oscura” del año y otro en la parte de “luz”.

El comeback de LIVED ocurrió el 19 de agosto del 2020, 15 días después del festival de Lughnasadh, y el comeback de DEVIL ocurrió el 19 de enero del 2021, 15 días antes del festival de Imbolc… entonces supongo que mi teoría de ese entonces no estaba tan errada…siiiii....recupere algo de mi dignidad jajaja.

Y listo jajajajaja... quería que esta fuera mas chiquita pero de nuevo no me medí... ¿Por qué soy así?